Conception d’exposition pour Soheila Sokhanvari au Barbican Centre
| Emplacement | Barbican Centre Curve Gallery, Londres |
| Durée | 2019 — achevé en 2022 |
| Client artiste | Soheila Sokhanvari |
| Client galerie | Kristin Hjellegjerde Gallery |
| Client musée | Barbican Centre |
| Architecte | Jflemay Architecture et Design |
| Commissaire | Eleanor Nairne |
| Étoile et Monolithe | Idée et concept, Soheila Sokhanvari Conception technique, Jflemay Architecture and Design |
| Entrepreneur général | Central Leisure |
| Peintre décorateur | Many Hands |
| Photographe | Toutes les photos © Jflemay Architecture et Design |
En octobre 2019, la galerie londonienne Kristin Hjellegjerde demanda à Jflemay d’aider leur artiste Soheila Sokhanvari à concevoir une « sculpture étoilée ». Ayant grandi en Iran, Soheila avait l’idée d’une étoile tridimensionnelle qui brillerait de l’intérieur grâce à la projection d’actrices iraniennes, étoiles de l’âge d’or du cinéma persan. L’Étoile figurerait dans son exposition « Rebel Rebel » (Pdf) au Barbican Centre au côté de 28 de ses peintures.
La pandémie de Covid-19 retarda l’exposition de deux ans pendant lesquels nous eûmes le temps de concevoir la sculpture et la réviser avec Soheila, Kristin et la commissaire Eleanor Nairne.
Nous trouvâmes que l’idée de Soheila était réalisable à partir d’un icosidodécaèdre, aux douze faces pentagonales remplacées par une étoile à cinq pointes. Suite à cela, nous avons conçu la structure de l’étoile pour qu’elle soit répétitive, découpable à plat et économique. Nous avons fait deux maquettes mesurant 50 cm, une de la structure et l’autre du revêtement miroité, que Soheila a approuvées et utilisées pour obtenir du financement.
Bien que Soheila envisageait une étoile de cinq mètres, nous dûmes la réduire à trois mètres afin de rencontrer le budget du musée. Nous l’avons dessinée avec une structure en aluminium puis en contreplaqué qui s’est avéré plus économique. En 2022 nous avons conçu et fabriqué une étoile d’un mètre qui nous a aidé à réaliser celle de trois mètres.
À la demande de Soheila et de la commissaire, nous avons également dessiné le « Monolithe », une seconde sculpture à l’entrée de l’exposition. Soheila a fabriqué le Monolithe en collant laborieusement trente mille facettes de miroir sur une charpente construite par l’entrepreneur général.
Finalement nous avons dessiné des plans, perspectives et motifs en CAO afin d’illustrer les planchers et murs pour les peintres décorateurs. L’entreprise Little Greene a offert la peinture gratuitement.
L’exposition, ouverte gratuitement au public du 7 octobre 2022 au 26 février 2023, fut un grand succès. La presse anglaise écrivit:
- ★★★★☆ The Guardian, Jonathan Jones, 7 octobre 2022, “Soheila Sokhanvari: Rebel Rebel review – vivacious paintings of liberated Iranian womanhood”. (Article en Pdf)
- ★★★★☆ The Times, Laura Freeman, 6 octobre 2022, “Soheila Sokhanvari: Rebel Rebel review — fabulous women of old Iran”. (Article en Pdf)
- Financial Times, Jackie Wullschläger, 12 octobre 2022, “Iranian women show joyful defiance in Rebel Rebel at the Barbican”. (Article en Pdf)
- British Vogue, Soheila Sokhanvari tel que raconté à Harriet Shepherd, 5 octobre 2022, “My Art Celebrates Iran’s Feminist Rebels; The Protests In The Country Are Giving Me Hope”. (Article en Pdf)
L’exposition fut commandée par le Barbican et commanditée par la Bagri Foundation, Arts Council England, le Cercle Soheila Sokhanvari et la galerie Kristin Hjellegjerde.
Sa trame sonore fut mixée par Marios Aristopoulos et ses coussins fuchsias cousus par Jenna Nicole Designs.
Parmi l’équipe du Barbican, nous avons eu le plaisir de travailler avec la commissaire Eleanor Nairne, l’assistante commissaire Hilary Floe, la stagiaire en commissariat Tobi Alexandra Falade, l’organisatrice d’exposition Kate Fanning, les gérants de production Peter Sutton et Maarten van den Bos, l’éclairagiste Margaret Liley, le projectioniste Bruce Stracy et l’inspectrice en sûreté Laura Ransome.
Nous remercions particulièrement Michael Wurzel ainsi que l’époux de Soheila, Steve Swanton.
Le catalogue de l’exposition est disponible ici et ici en Pdf.


























